1968 Catherine Deneuve par David Bailey
Photographe: David Bailey
Modèle: Catherine Deneuve
Date: 11 janvier 1968
Séance: Portraits pour le magazine américain "Vogue"
Film - La Nuit des Morts-Vivants
La Nuit des Morts-Vivants
titre originale: Night of the Living Dead
pays: USA
genre: horreur, épouvante
année: 1968
durée: 1h39
réalisateur: George A. Romero
Noir et Blanc
Film interdit en salles aux moins de 16 ans
distribution: Duane Jones (Ben), Judith O'Dea (Barbara), Karl Hardman (Harry Cooper), Marilyn Eastman (Helen Cooper), Keith Wayne (Tom), Judith Ridley (Judy), Kyra Schon (Karen Cooper), Charles Craig (Newscaster/Zombie), Bill Hinzman (Zombie dans le cimetière), Russel Streiner (Johnny), Bill Cardille ("Chilly Billy Cardilly"), George Kosana (Sheriff McClelland)...
Le speech: Dans un cimetière de Pennsylvanie, Barbara et son frère Johnny ont fait une longue route pour venir se recueillir sur la tombe de leur père, enterré dans leur ville natale. Ce rite annuel irrite Johnny, qui se moque de Barbara, et lui rappelle comment il lui faisait peur lorsqu'elle était enfant. Il cherche à nouveau à l'effrayer, en lui affirmant que les morts vont venir la chercher. Barbara, énervée, s'isole, et se fait agresser par une personne à la démarche mécanique et au visage ravagé. Son frère la défend, mais meurt dans la lutte, la tête fracassée contre une pierre tombale. Barbara s'enfuit, et se réfugie dans une maison isolée. Un routier afro-américain, Ben, la rejoint, et bloque portes et fenêtres avec des planches de bois alors que de nombreux morts, revenus à la vie, se dirigent vers la demeure. Barbara s'évanouit, et restera en état de choc à son réveil...
> le film
Ma note: 10/10
J'aime: C'est LE premier film de morts-vivants réalisé par Romero, le maître du genre. Et quel film ! Il s'agit de LA référence, c'est à dire que tous les autres films de zombies vont s'en inspirer. Le film peut paraître vieillot par certains aspects (le choix du noir et blanc notamment), mais ce film fait surtout toujours autant flipper (les scènes de huit clos où les survivants se retrouvent barriqués dans la maison, avec la peur des morts à l'extérieur qui veulent entrer). Bref, si vous aimez ce genre de film (les films de zombies), je vous conseille vivement de voir celui-ci qui fut le pionnier du genre.
A savoir:
> Lorsque George A. Romero écrit le scénario du film, le réalisateur dit s'être inspiré de "Je suis une légende", le célèbre roman de Richard Matheson (adpaté au ciné en 2007 avec Will Smith). Le livre raconte l'histoire de l'unique survivant sur Terre d'une terrible pandémie transformant les humains en vampires.
> George A. Romero et ses potes de la fac ont toujours voulu réaliser un long-métrage. Mais les démarches auprès des financiers se sont révélées catastrophiques. Ils décident alors de fonder leur propre société de production: 'Image Ten', en la finançant par leurs propres moyens où chaque actionnaire s'engage à rapporter 600 dollars à la société. Le capital obtenu sera alors quintuplé en étant vendu cher à des tiers. Au départ, Romero n'était pas particulièrement amateur du genre du film d'horreur, mais il décide, avec ses collaborateurs, de s'attaquer à ce genre pour son premier film, uniquement pour des raisons financières. A cette époque, la télévision avait fait chuter les taux de fréquentation des salles de cinéma, et il fallait alors surtout s'assurer que le film allait être lucratif tout en restant une oeuvre de qualité comme le confirme l'un des producteurs du film Russel Streiner: "Sans doute, nous aurions préféré réaliser un grand film dramatique. Mais une fois que nous avons opté pour un film d'horreur, nous nous sommes efforcés de le rendre le plus réaliste possible avec le budget dont nous disposions.". Le succès du film a par la suite lancé la carrière de George A. Romero qui persiste jusqu'à aujourd'hui dans l'horreur. Il va tourner cinq suites: les plus connus sont 'Zombie' (1978) et 'Le Jour des morts-vivants' (1985).
> La plupart des personnages sont interprétés par des amateurs, des habitants de Pittsburgh, et des amis ou clients de la maison de production. Les producteurs Russell Streiner et Karl Hardman jouent les rôles de Johnny et Harry dans le film.
La séquence du cimetiere fut tournée sur deux jours. La voiture conduite par Barbara et Johnny appartenait à la mère de Russel Streiner, mais elle eut un accident le soir du 1er jour. Romero changea alors le script afin que la voiture s'écrase contre un arbre.
> Tourné pour un budget dérisoire de 114 000 dollars, le film en rapporte plus de 5 millions de dollars. Il reste l'un des films indépendants les plus rentables jamais produit.
> En plus d'appartenir au genre du film d'horreur, le film se veut aussi apporter une critique sociale et raciale: d'un côté, il dénonce l'horreur de la guerre du Vietnam, et de l'autre côté, l'acteur principal (Duane Jones) est un jeune afro-américain alors que la ségrégation était encore fort présente aux USA. Cette critique est renforcée par le sort que le héros va subir: seul survivant, il sera abattu par la police à la fin du film, la police l'ayant pris de loin pour un zombie.
>Sur le web:
le film sur wikipedia
le film sur allocine
analyse du film de Zombie sur cinematoman et sur myscreens.fr
1968 Barbra Streisand par Milton Greene
Photographe: Milton H Greene
Modèle: Barbra Streisand
Date: 12/09/1968
Séance: pour la marque "Mc Call's"
source: enchères Profiles in History sur artfact.com
1968 Katherine Ross par Milton Greene
Photographe: Milton H Greene
Modèle: Katherine Ross
Date: 20/04/1968
Séance: photos promo pour The Hellfighters (Universal, 1968)
source: enchères Profiles in History sur artfact.com
1968 Sharon et Roman par John Kelly
Photographe: John Kelly
Modèles: Sharon tate et Roman Polanski
Date: 1968
Lieu: Londres
Cette série de photographies a été prise en 1968, l'année du mariage de Sharon Tate et Roman Polanski. Il y a deux séries de portraits, shootés par John Kelly: d'abord, le couple dans le studio du photographe, puis dans leur maison de Londres.
> video montage photos
1968, Romy Schneider par Jean-Pierre Bonnotte
Une photo, Une histoire
Photographe: Jean-Pierre Bonnotte
Modèle: Romy Schneider
Date: été 1968
Lieu: Saint Tropez
L'été 1968 est le grand retour de Romy Schneider. Après avoir connue le succès international avec la série des films Sissi dans les années 1950, Romy choisit de s'installer en France au début des années 60 par amour pour Alain Delon. Elle tourne dans des productions européennes (pour Luchino Visconti, Jules Dassin, René Clément) et américaines (pour Orson Welles, Otto Preminger), et se produit même sur scène dans deux pièces de théâtre. Mais pour les réalisateurs, Romy n'est pas une actrice crédible, l'image mièvre des Sissi lui colle trop à la peau. Alain Delon la quitte et Romy déprime jusqu'à ce qu'elle rencontre Harry Meyen, un intellectuel -acteur et metteur en scène- allemand. Ils se marient et ont ensemble un fils David, en 1966. Romy laisse de côté sa carrière et se consacre pleinement à sa vie de famille, en Allemagne. Jusqu'à ce qu'elle reçoive un coup de téléphone qui va changer sa vie: c'est Alain Delon. Il veut Romy pour partenaire dans le prochain film de Jacques Deray, intitulé La Piscine. Le 12 août 1968, Romy arrive en France et les retrouvailles avec Delon sont immortalisées sur le tarmac de l'aéroport de Nice devant la foule de journalistes. Le tournage a lieu dans une villa louée près de Saint Tropez. L'ambiance est bon enfant et l'équipe du film est littéralement subjugué par la beauté de Romy. Le film va rencontrer un vif succès et permettra de relancer la carrière de Romy en France, qui va alors devenir l'une des actrices phares du cinéma français des années 1970. Le photographe Jean-Pierre Bonnotte va photographier plusieurs fois Romy cet été 1968, dont ces sublimes portraits, représentatifs de l'image de Romy: une jeune femme élégante et épanouie, au profil parfait avec ses cheveux tirés en chignon et sa peau dorée par le soleil du sud de la France.
