George Baker est un chanteur et auteur-compositeur néerlandais né en 1944. A l'âge de 23 ans, en 1967, il intègre le groupe Soul Invention qui change de nom pour devenir 'George Baker Selection'. Le groupe finance l'enregistrement de leur premier album, Little Green Bag, sorti en 1970, qui contient la chanson du même nom (Little Green Bag), pourtant sorti un an auparavant, en 1969, et qui remporte rapidement un très grand succès, atteignant la 9ème place du Top 40 néerlandais, puis la 3ème positon des charts belges pour enfin arriver à la 21ème place du Billboard Top 100 des charts américains. L'album se vend à plus d'un million d'exemplaires et reçoit un disque d'or.

La chanson est utilisée dans la bande-originale du film Reservoir Dogs de Quentin Tarantino en 1992: elle figure dans la scène d'introduction où défile le générique. Film culte, qui permet à la chanson de connaître une deuxième vie et de devenir un tube classic de la scène internationale. La même année, le titre est utilisée dans une publicité au Japon et devient n°1 au Top Japonais.

 Artiste: George Baker Selection
Titre: Little Green Bag
Année: 1969
Extrait de l'album: Little Green Bag

Little Green Bag by George Baker Select
Lookin' back on the track for a little green bag,
Got to find just the kind or I'm losin' my mind

Out of sight in the night out of sight in the day,
Lookin' back on the track gonna do it my way.

Out of sight in the night out of sight in the day,
Lookin' back on the track gonna do it my way.
Lookin' back

Lookin' for some happiness
But there is only loneliness to find
Jump to the left, turn to the right
Lookin' upstairs, lookin' behind, yeah!

Lookin' for some happiness
But there is only loneliness to find
Jump to the left, turn to the right
Lookin' upstairs, lookin' behind.

Lookin' back on the track for a little green bag,
Got to find just the kind or I'm losin' my mind

Out of sight in the night out of sight in the day,
Lookin' back on the track gonna do it my way.

Lookin' back on the track for a little little green bag,
Got to find just the kind or I'm losin' my mind,
Alright.

Lookin' for some happiness
But there is only loneliness to find
Jump to the left, turn to the right
Lookin' upstairs, lookin' behind.

Pa pa pa pa pa pa ....

Photographe: Alan Olley
Modèle: Pamela Anderson
Date: 1992

 
< avec David Charvet

Le groupe pop-rock français Les Innocents sort en 1992 l'album Fous à lier, qui est considéré pour la critique rock musicale comme le meilleur album de leur carrière (L'édition française du magazine Rolling Stone place même l'album en 74ème place des meilleurs albums de rock français). Il s'agit du 2ème album studio du groupe, qui avait sorti en 1989 leur 1er opus, Cent mètres au paradis. Mais c'est avec leur 2ème album qu'ils vont accéder à la consécration et au succès populaire. On y retrouve des titres fabuleux comme Un homme extraordinaire et ce titre que je vous propose, L'autre Finistère aux sonorités bretonnes, très français dans le son -avec l'accordéon- et dans le look de Jipé Nataf -le chanteur- qui porte un petit béret rouge. Le clip vidéo est truffé de références artistiques et culturelles (des oeuvres d'art moderne, mais aussi un clin d'oeil aux Beatles avec le groupe qui traverse sur un passage piéton en file indienne). Le groupe sortira encore deux autres albums (en 1995 et 1999) avant de se séparer en 1999. Chaque membre du groupe a alors poursuivi sa route en solo, loin des médias.

Artiste: Les Innocents
 Titre: L'autre Finistère
Année: 1992
Extrait de l'album: Fous à lier

Les Innocents - L'autre Finistere par GuenZou

Comprendrais-tu ma belle
Qu'un jour, fatigué
J'aille me briser la voix
Une dernière fois
A cent vingt décibels
Contre un grand châtaignier
D'amour pour toi

Trouverais-tu cruel
Que le doigt sur la bouche
Je t'emmène, hors des villes
En un fort, une presqu'île
Oublier nos duels
Nos escarmouches
Nos peurs imbéciles

On irait y attendre
La fin des combats
Jeter aux vers, aux vautours
Tous nos plus beaux discours
Ces mots qu'on rêvait d'entendre
Et qui n'existent pas
Y devenir sourd

Il est un estuaire
A nos fleuves de soupirs
Où l'eau mêle nos mystères
Et nos belles différences
J'y apprendrai à me taire
Et tes larmes retenir
Dans cet autre Finistère
Aux longues plages de silence

Bien sûr on se figure
Que le monde est mal fait
Que les jours nous abîment
Comme de la toile de Nîmes
Qu'entre nous, il y a des murs
Qui jamais ne fissurent
Que même l'air nous opprime

Et puis on s'imagine
Des choses et des choses
Que nos liens c'est l'argile
Des promesses faciles
Sans voir que sous la patine
Du temps, il y a des roses
Des jardins fertiles

Il est un estuaire
A nos fleuves de soupirs
Où l'eau mêle nos mystères
Et nos belles différences
J'y apprendrai à me taire
Et tes larmes retenir
Dans cet autre Finistère
Aux longues plages de silence

Car là-haut dans le ciel
Si un jour je m'en vais
Ce que je voudrais de nous
Emporter avant tout
C'est le sucre, et le miel
Et le peu que l'on sait
N'être qu'à nous

Il est un estuaire
A nos fleuves de soupirs
Où l'eau mêle nos mystères
Et nos belles différences
J'y apprendrai à me taire
Et tes larmes retenir
Dans cet autre Finistère
Aux longues plages de silence 

Une photo, Une histoire

 Photographe: Michael Levine
Modèles: Kurt Cobain et Courtney Love
Date: 1992
Lieu: New York

C'est le photographe new-yorkais Michael Levine qui a pris ce cliché culte de Kurt et Courtney qui fera la couverture du magazine musical Sassy. Quand aux autres photos, elles "n'avaient jamais été publiées avant" la sortie d'un livre de Levine intitulé Grunge 1983-1993.
"Il y avait quelque chose de tragique dans cette séance", raconte le photographe.

Extrait d'interview avec le photographe -en 2009-:
You were good friends with Kurt Cobain back in the day. What do you recall about taking the iconic image of Kurt and Courtney for the cover of Sassy magazine? [sorry, had to ask]

‘Well that was seventeen years ago, and since my brain is a sieve and I couldn’t tell you what I had for breakfast last week, I don’t think the details are too sharp.

‘We shot the photos at my Bleeker St loft on the Bowery. I remember that my friends Andrea Linett and Janet Billig were there. I remember the ridiculous twelve foot silk lighting setup I used.

‘I remember people having to go out and score dope. I remember Kurt telling me that the reason that he loved Courtney so much was that she was the only girl he knew that would stand up at a party and smash a glass table to bits just for the hell of it. I remember thinking that was a pretty odd reason to love someone’.

Kurt et Courtney se sont mariés à Hawaii le 24 février 1992, quelques jours après la fin d'une tournée de Nirvana sur la côte Pacifique. Leur fille Frances Bean Cobain naît le 18 août 1992. Après des années de souffrance morale et physique et de dépendance à l'héroïne pour apaiser ses douleurs intenses à l'estomac, Kurt se suicide par arme à feu le 5 avril 1994 dans sa maison de Seattle. Son corps sera retrouvé que 3 jours plus tard, le 8 avril. Le 10 avril, une veillée publique est organisée au parc d'attraction « Seattle Center » où environ 7 000 personnes y assistent. Courtney y lira quelques extraits de la lettre d'adieu de Kurt. Mort à seulement 27 ans, Kurt est ainsi entré dans l'étrange "Club des 27" des artistes morts à cet âge. Des théories vont alors circuler autour de la mort de Kurt, et notamment celle du meurtre, orchestré par Courtney Love. Mais tout ceci ne reste que pures spéculations, car Courtney est loin d'être appréciée par les fans de Nirvana, qui jugent qu'elle aurait utilisé Kurt pour sa propre gloire et l'aurait mené à sa perte.
 
> sources web:
l'interview sur featureshoot.com 
site de fan courtney-love.org 

Photographe: Michel Comte
Modèle: Cindy Crawford
Date: 1992
Photoshoot: pour Vanity Fair USA et Vogue Italie

Souvenirs de Cindy:

"Le photographe était Michel Comte, et je sais que nous avons pris les photos à Los Angeles et Rita Hayworth en était l'inspiration. Je pense que Carol Shaw a fait le maquillage. J'ai fait des photos où vous faites littéralement Marilyn [Monroe] ou c'est comme une version moderne de celle-ci, et j'avais l'impression que c'était une version moderne de Rita, et comment nous la voyions - certainement comme Gilda. Je pense qu'en tant que mannequin, quand tu as une inspiration comme ça, ça donne l'impression que tu joues un rôle et ça te donne une attitude, comme quand tu fais Marilyn et Rita, et vous pouvez canaliser ce que vous pensez que c'est."

“The photographer was Michel Comte, and I know we shot it in Los Angeles and Rita Hayworth was the inspiration. I think Carol Shaw did the makeup. I’ve done pictures where you’re literally doing Marilyn [Monroe] or it’s like a modern version of it, and I felt like this was a modern version of Rita, and how we saw her—definitely like Gilda. I think as a model, when you have an inspiration like that, it makes it—you really feel like you’re playing a part and it gives you an attitude, like when you’re doing Marilyn and Rita, and you can channel what you think that is.” 

- en ligne sur  Byrdie

- Vanity Fair, avril 1992, USA -

- Vogue, juin 1992, ITALIE -

© All images are copyright and protected by their respective owners, assignees or others.

Photographe: Philippe Robert
Modèle: Carla Bruni
Date: 1992
Photoshoot: pour le magazine Harper's Bazaar et Max

© All images are copyright and protected by their respective owners, assignees or others.
copyright text by GinieLand.