Girl Don't Come

Ca se passe en 1969: deux hommes, John Rendall et Ace Berg, découvre une lionne à vendre, enfermée dans sa cage. Ils décident de l'acheter et de l'amener chez eux. Un pasteur leur propose d'emmener la lionne, baptisée Christiane, dans le grand jardin de l'Eglise, car les deux hommes vivent en appartement. Leur plus grand souhait est de réintroduire l'animal dans son milieu sauvage, en Afrique, ce qu'ils parviennent à faire. Un an plus tard, ils veulent aller revoir l'animal, mais on leur prévient que ce sera impossible: la lionne est devenue sauvage et ne se souviendra pas d'eux ! Ils décident tout de même de se rendre sur les lieux et attendent plusieurs heures, lorsque la lionne apparaît... et leur saute dans les bras ! Bouhhhh que c'est mignon tout ça ! Une chose est sûre: les animaux ont bel et bien une "mémoire" associée à l'affectivité.

Spécial Dédicace à Laure, qui m'a fait découvrir cette vidéo :o)

Pizzicato Five est un groupe de pop rock japonais, composé de six membres (Konishi Yasuharu, Maki Nomiya, K-Taro Takanami, Ryo Kamomiya, Mamiko Sasaki et Takao Tajima).
J'adore cette chanson Playboy Playgirl, au son joyeux très pop 80's. Le titre date de 1998, extrait de leur album "The International Playboy and Playgirl Record"; et j'entendais souvent cet air très entraînant sur la radio belge Radio 21, qui est, selon moi, la meilleure radio pour écouter de la vraie bonne musique, aux multiples genres ! Voici le clip, un peu kitsch sur les bords, aux influences arty du pop art de Warhol, où le groupe semble avoir été filmé à une soirée de bourges en pratiquant une choré simpliste; la chanson dure longtemps, mais quand vous l'entendez une fois, impossible de vous l'enlever de la tête:

Ils
pays: France
genre: thriller
année: 2006
réalisateurs et scénaristes: David Moreau et Xavier Palud
distribution: Olivia Bonamy (Clémentine), Michaël Cohen (Lucas)

Le speech: Lucas et Clémentine, un couple trentenaire expatrié en Roumanie, habite depuis trois mois une maison isolée, au milieu de la forêt, en banlieue de Bucarest. Elle, professeur de français dans un lycée, lui, romancier, vivent un bonheur paisible. Pourtant, un soir, dans leur maison, tout va basculer. Clémentine, qui n'est pas fatiguée, en profite pour corriger des copies de ses élèves. Le téléphone sonne, des voix lointaines au bout du fil... incompréhensibles. Clémentine finit par aller se couher quand, au beau milieu de la nuit, elle entend des bruits à l'extérieur. Elle réveille Lucas. Le couple n'est pas seul. Le cauchemar commence... ILS sont là... Qui sont-ILS ? Que veulent-ILS ?

> la bande-annonce: 

Ma note: 8/10
J'aime: On se laisse prendre au jeu tout le film. Il n'y a pas de temps mort et l'atmosphère est pesante et angoissante. Jamais on ne peut deviner ce qu'il va se passer. C'est une sorte de huit clos où les acteurs (Bonamy et Cohen) sont remarquables: peu de dialogues, tout le jeu est dans l'émotion et l'instant. C'est rare de voir un film d'horreur français réussi à ce point (quoique, je trouve qu'il s'agisse plus d'un thriller psychologique qui joue avec nos propres peurs). On pense un peu au Projet Blair Witch, par la manière de filmer en caméra DV (surtout pour les scènes dans les bois), ce qui ajoute au film un aspect très réaliste, filmé quasiment en temps réel. Tout ceux et celles qui vivent ou ont vécu dans une grande maison s'identifient à ce que peuvent ressentir les personnages. En effet, qui n'a jamais entendu le parquet grincer, les escaliers couiner ou les murs craquer en pleine nuit pendant que vous êtes dans votre lit en vous demandant si vous allez vous lever ou non pour aller vérifier si quelqu'un ne serait pas rentrer ?! A regarder absolument le soir avant d'aller se coucher pour bien flipper ! lol

J'aime moins: On reste un peu sur sa "fin" car bien que nous sachions (plus ou moins) qui ILS sont (puisque nous les voyons repartir), on ne sait pas comment ILS sont arrivés là ni où ILS vivent. J'aurai aimé en savoir davantage sur ces fameux ILS.

A savoir: Le tournage s'est déroulé à Bucarest en Roumanie. Le film est basé sur des faits réels. J'ai eu beau chercher sur le web plus d'infos sur la vraie histoire, je n'ai trouvé que ceci: les deux réalisateurs se trouvaient en Tchékoslovaquie pour le tournage d'une publicité lorsqu'un chauffeur de taxi leur a raconté l'histoire d'un couple d'Autrichiens qui avait vécu des évenements étranges dans leur nouvelle maison. Ils ont alors décidé d'écrire leur scénario autour de cette histoire, et n'ont finalement changé que la nationalité du couple, pour que le spectateur s'identifie plus facilement aux personnages.
Le tournage fut difficile pour Olivia Bonamy, qui s'est beaucoup investie dans son rôle: elle s'est beaucoup blessée en tombant par terre, en se claquant contre les grilles du tunnel. Les rôles des deux acteurs sont très physiques. Même après le tournage, Olivia Bonamy a confessé avoir eu la trouille chez elle, ne dormant plus la nuit et vérifiant autour de sa maison le soir.

Sur le web:
le film sur allocine  
le film sur wikipedia 
blog consacré au film sur ils-lefilm.skyrock.com 

Une femelle léopard, surnommée Legadema, est suivie de près depuis trois ans à Botswana, un pays d'Afrique australe. On y découvre ici la léoparde qui tue un singe (une femelle) pour en faire un bon repas... lorsqu'elle découvre tout à coup, le bébé de sa victime.

Mais que va devenir ce bébé singe à votre avis ? La léoparde va-t-elle le nourrir et le protéger ? Finira-t-elle par le manger ? L'abandonnera-t-elle pour qu'il soit recueilli par d'autres singes ?

Amy Whinehouse
(14/09/1983 - 23/07/2011)

La nouvelle est tombée hier soir, au JT: la chanteuse Amy Whinehouse a été retrouvée morte à son domicile londonien. Quel choc, mais en même temps, pas si surprenant que ça au regard de la vie de débauche totale qu'elle menait (drogue et alcool à l'excés). Auteure, compositrice et interprète, elle avait une voix d'or, et une formidable carrière qu'elle aurait pu mener, mais malheureusement ses frasques prenaient le dessus. Agée seulement de 27 ans, elle rejoint ce fameux Club des 27, composé d'artistes du milieu de la musique décédés à cet âge (Jimi Hendrix, Jim Morrisson, Brian Jones, Janis Joplin, Kurt Cobain...). 

Voici trois clips, de ses trois chansons les plus connues, extraites de son album "Back to Black": Rehab, Back to black et You know i'm no good.

Amy Winehouse - Rehab par umusic

Amy Winehouse - Back To Black par umusic

Amy Winehouse - You Know I'm No Good par AmyWinehouse

Une photo, Une histoire

 Photographe: André De Dienes
Modèle: Marilyn Monroe
Date: été 1946 - une journée en fin d'après-midi -
Lieu: au sommet d'une falaise d'une plage de Malibu

L'année 1946 est une année importante dans la vie de Marilyn Monroe: le 19 juin, elle se rend pour la première fois aux studios de la 20th Century Fox. Elle vient juste de se décolorer ses cheveux en blonds. Elle obtiendra son premier entretien avec Ben Lyon le 17 juillet qui, conquis, lui fera passer ses premiers essais caméra deux jours plus tard. Elle signera son contrat avec la Fox fin août et changera son nom -définitivement- en Marilyn Monroe. Elle souhaite être actrice, et en attendant, elle pose en tant que modèle pour de nombreux photographes. Parmi eux, figure André De Dienes, qui compta beaucoup dans sa vie. Il la connaît depuis plus d'un an et il est tombé amoureux d'elle. Elle s'appelle encore Norma Jeane Dougherty et elle est mariée depuis 1942. Elle va d'ailleurs entamer une procédure de divorce en 1946, qui sera prononcé en septembre de cette année là.
Cette photographie fait partie d'une séance qui eut lieu à la fin de l'été sur une falaise longeant une plage de Malibu. Apparemment, après que la jeune femme ait adoptée le nom de Marilyn Monroe, soit aux derniers jours du mois d'août ou en septembre.
André De Dienes avait acheté un livre à 15 $ chez un bouquiniste en Californie, le journal d'une femme en Ecosse commencé en 1830 et compilant ses pensées et poèmes, et ceux d'auteurs célèbres. Le photographe voulait alors partager sa trouvaille avec Marilyn. Il aimait beaucoup discuter philosophie et poésie avec elle. C'est sur une plage déserte de Malibu, qu'ils se réunissent pour lire ensemble quelques passages dont certains ont beaucoup émus Marilyn, qui avait les larmes aux yeux; et plus particulièrement, un poème intitulé "Lines on the death of Mary" ("Quelques vers sur la mort de Mary") et pour lequel Marilyn s'identifia. Après la lecture, André la photographia, capturant différentes émotions qu'il lui demandait d'interpréter: le bonheur, la mélancolie, l'introspection, la sérénité, la tristesse, le tourment, le désarroi.
Quand il lui demanda d'interpréter la mort, elle se mit la couverture sur la tête. Puis Marilyn montra à André à quoi ressemblerait sa propre mort: d'une expression lugubre, elle donna un titre "The end of everything" ("La fin de tout"). André lui demanda ensuite de s'allonger sur le sol, pour qu'elle lui montre à quoi elle ressemblerait morte. C'est cette photographie, d'une Marilyn aux yeux fermés et allongée sur la paille qui a été prise. De Dienes voulait poursuivre la séance, mais Marilyn se leva d'un bond et cria :"Va au diable! Regarde dans quel état sont mes cheveux à cause de toi! J'ai un rendez-vous ce soir!" Pour la calmer, il lui fit la promesse qu'il réaliserait un jour un album avec toutes les photos prises ce jour là, accompagnées des poèmes qu'ils avaient lu ensemble. Mais Marilyn lui rétorqua: "André, ne publie pas ces photos tout de suite, attend que je sois morte". Il lui fit la remarque qu'étant âgé de 12 ans de plus qu'elle, comment pouvait-elle savoir qu'elle mourrait avant lui; et elle lui répondit qu'elle le sentait. L'instant d'après, elle redevint gaie et joyeuse.

Voici les autres photographies de cette séance:
  
  
 
 




  
   

Une photo, Une histoire

Photographe: Bob Seidemann
Modèle: Janis Joplin
Date: 1967

Janis Joplin devait être photographiée en vue d'apparaître en poster. Toute excitée par cette soif de célébrité, Janis pose sous l'objectif du photographe Bob Seidemann. Après avoir pris des photos d'elle habillée ou semie-habillée, où elle portait une longue chemise et des colliers de perles, le photographe, satisfait de ces noir et blanc en 35 mm, commença à remballer son matériel. Lorsque Janis s'exclama: "Oh motherfucker! I want to take my fucking clothes off." ("Et puis merde! Je veux enlever mes put... de vêtements"). Interloqué, le photographe refuse: "Janis, n'enlève pas tes put... de vêtements !". C'était trop tard, car à peine eut-il le temps de finir sa phrase, qu'elle se déshabillait. Le photographe s'exécute et la prend en photos, lui demandant tout de même de cacher son sexe. Plus tard, Janis racontera "I'm the first hippie pinup girl. What a kick !" ("Je suis la première pinup hippie. Quel pied !"). Adorant la série de clichés de Seidemann, Janis va alors tapisser les murs de sa chambre de ses propres photos.

Voici les autres photographies de cette séance:
  
 
 

Images: All rights reserved Bob Seidemann.
A lire, sur le web:
> Le site du photographe Bob Seidemann
> La planche contact sur naderlibrary.com

Mais pourquoi le JT de 13 heures de Jean-Pierre Pernaut réunit plus de cinq millions de téléspectateurs (source : Médiamétrie) chaque jour ? Ce qui équivaut à une personne sur trois qui regarderait ce journal télévisé, qui est une compil de petits reportages des coins de France, plutôt qu'un réel journal télévisé d'investigation sur les nouvelles de notre planète ! Pour tenter de comprendre l'incompréhensible, un journaliste, Bastien Hughes, s'est puni en regardant et décortiquant le JT chaque jour, pendant trois semaines, du 23 mai au 17 juin 2011. Le résultat est sans appel et édifiant: répétition massive de formules gnan-gnan à souhait: tout est "superbe" (fête, soirée, endroits, images, reportage, village), "jolie" (coccinelle, fête, guinguette, promenade, série, village, marché, manifestation, plantes, fleurs), "formidable" (tradition, richesse, chalet, performance, rassemblement, opération), "belle" et "beau" (événement, exposition, région, village, images, nature, ballade, endroit, tradition, la Picardie, promenade, découverte, département, pigeonnier, rendez-vous, voilier, champ de lavande), "magnifique" (images, golfe du Morbihan,jardin, séries, endroit, paysage, musée), "sympathique" (idée, parc), puis "merveilleux", "hors du commun", "de rêve", "étonnant", "extraordinaire", "à couper le souffle", "colossal", "exceptionnel", "charmant", "délicieux", "phénoménal"; et "ça fait du bien de voir tout ça", oui, "ça fait rêver" J-P, "ça lui donne envie", tellement, qu'il termine toujours son JT par un sourire d'extase complète !!

Les sketchs de l'humoriste Denis Maréchal m'ont toujours beaucoup fait rire. Je pense l'avoir découvert, il y a bien de cela plus de 13 ans, quand TF1 diffusait une émission où se produisait des comiques, en pleine nuit, en fin de semaine ! Je ne comprend pas pourquoi Denis Maréchal n'a jamais réellement percé au niveau médiatique, au point de remplir de grandes salles et de faire des tournées nationales, comme Dubosc et Semoun... Il a tout de même réussi à se faire un petit nom. Voici ici, l'un de ses derniers sketchs, que Denis interprète depuis 2010 me semble-t-il, et que j'ai découvert récemment à la tv (pour le Gala "Ni Putes Ni Soumises" édition 2011), et qui m'a fait pleurer de rire! Denis tourne ici en dérision les clips vidéos des rappeurs.

Denis Maréchal - Le Rap par guillaumecoll

Voici une des scènes musicales de l'un de mes films préférés, Across the universe, réalisé en 2007 par Julie Taynor, dont l'histoire met en scène 34 chansons des Beatles, réarrangées et interprétées par les acteurs. J'ai ici choisi le passage du film où les acteurs Jim Sturges (alias Jude) et Joe Anderson (alias Max) interprètent Strawberry Fields Forever. Cette scène peut se visionner aisèment sans avoir vu le film, car elle constitue une sorte de vidéo clip, très esthétique et métaphorique avec le symbole de la fraise. Pour situer la scène dans le film: Jude en a assez que sa petite amie Lucy (interprétée par Evan Rachel Wood, qu'on aperçoit en gros plan dans cette scène) passe toute ses journées avec les activistes, dont le chef la manipule. Jude n'a pas de boulot fixe et vit en clandestin à New York. Artiste dans l'âme, il s'efforce ici de trouver un logo pour une compagnie de disque indépendante (et qui sera... la fraise!). Pendant ce temps, Max, le frère de Lucie, a été enrolé dans l'armée pour mener la guerre au Vietnam.