Le magazine Bullett volume 6, du printemps 2012, consacre un article et publie des photographies exclusives de Shirley Manson.

Photography Matt Irwin
Text by Michael Ruffino

SHIRLEY MANSON

Almost two decades and over 12 million albums after Garbage barreled into the heart of alternative rock with their self-titled debut album, the fiery frontwoman returns to the spotlight armed with a new set of killer songs. From a firing range in Los Angeles, between hitting bull's-eyes with a walther p99, she takes aim at everything from tabloids to twitter.

    Styling by Gena Tuso
Dresses: Olima Atelier, Thom Browne

Le magazine V n°75, de janvier 2012, consacre un article et publie des photographies exclusives de Shirley Manson.

SHIRLEY, MADLY, DEEPLY

 The poster girl for ’90s Alternative Rock is ready to reclaim her reign—and the radio—with a new record from her iconic band, Garbage. Don’t call it a comeback, Shirley Manson is a classic

Photography Daniele & Iango
Text T. Cole Rachel

With nostalgia for the ’90s currently running at an all-time high, it would only make sense that one of that decade’s most quintessential bands—Scottish alt-pop darlings Garbage—would be primed for a comeback. Led by flame-haired front woman Shirley Manson, Garbage has sold over 17 million albums since releasing its self-titled debut back in 1995. Aside from possessing an uncanny ability to craft airtight rock songs, much of Garbage’s success is due to Manson’s undeniable charisma. Equal parts smart and chic, she remains the perfect antidote to the aggressive brainlessness of so much contemporary pop music. With Garbage set to release its first new studio album in six years this spring, there couldn’t be a better time for an intelligent, outspoken redhead to reclaim the spotlight. The world needs more Shirley Manson.

T. COLE RACHEL Garbage will be hitting the road again in 2012. What have you missed the most after being away for a few years?

SHIRLEY MANSON I’ve missed doing the one thing that I know I’m really good at. There’s something remarkable about that feeling, when you know you’re good at something and you’re able to go out and do it. Being on top of something is a great feeling. It’s taken me a long time to feel that way. I miss singing, too. I’m a very noisy person—in general—and the past five years or so I’ve been pretty quiet.

TCR You’ve been playing in bands since you were a teenager, but when Garbage became a big success you suddenly became the focus of a huge amount of attention. Was that a shocking thing to get used to?

SM It was shocking. I don’t quite know how it happened. It took me a long time to actually accept it. It wasn’t until we did our second world tour that I really accepted that I was actually the lead singer in a really successful band. I lived in this constant fear that I’d be found out—that people would realize that I didn’t know what I was doing. I never felt as good as anybody else. I mean, I was crazy! I was really young and insecure. It took me a long time to settle in to that position. I think that’s fair enough. You have to play a million shitty clubs before you really learn how to stand onstage and own your role as the master of ceremonies.

TCR Do you think of yourself as a fashionable person?

SM It’s funny, I never thought of myself as particularly fashionable. I always looked at what everybody else was doing and wanted to do the opposite. I always wanted to stand apart from everybody. I think that has defined pretty much every choice I’ve made. I was a middle child, you know? I had two other sisters, so I was always afraid of never being seen or heard—of having my identity swallowed up by something else—so I never wanted clothes that spoke for me. I wanted to be the one who spoke.

TCR That’s interesting. Were you a wild child as a teenager?

SM Yeah, around the age of 17 I was definitely a wild child. I remember that I’d been caught smoking, so I didn’t get an allowance—or what we called “pocket money” in Scotland—so I never had money for clothes. Luckily I had a very stylish mom, so I’d go rifling through her closet when I needed something to wear. She had lots of stuff from the ’60s, so I was rocking a pretty cool wardrobe, but only by default. I’d find an orange crew neck cashmere sweater in my mom’s trunk and wear that with my sister’s kilt and a pair of my mom’s suede boots and my dad’s old funeral coat. I wore that look for nearly a year straight. I remember playing the wicked witch in The Wizard of Oz when I was in school—my hair was straightened and I had black eye makeup on—and I remember that it was the first time I ever looked in the mirror and felt beautiful. The black eye makeup has stayed with me ever since!

TCR So what does “style” mean to you?

SM Style is what you have to say and what you think. Anyone can wear an amazing designer’s outfit, but it doesn’t make you stylish. As an artist and as a woman, I feel duty-bound to say that. Style is about who you are and how you live your life.

TCR So many young women in bands that I’ve interviewed over the past couple of years have cited you as an inspiration. Who were the women who inspired you to play music?

SM First of all, to hear you say that, you just have no idea how much it means to me to hear that there are people who have watched the way I’ve conducted myself and have taken some kind of inspiration from that. The women that played that sort of role for me in my life still remain touchstones for how I want to live, especially at a time when the culture is still so tricky for women to navigate. For example, I grew up madly in love with Chrissie Hynde and Patti Smith and Siouxsie Sioux. Those women spoke to me then and continue to speak to me now. If someone asked me who of all the women in the world I most admire, I would say Patti Smith. What an uncompromising, elegant, graceful career she continues to have. When I look at magazines aimed at women, so much of it is still all about getting Botox and plastic surgery. Women are still just constantly bombarded with those ideas. Then you read Just Kids by Patti Smith and all of a sudden you feel like you’re not the only person in the world who feels like what you have to say and what you do in life—and who you are as a person—is way more important than how you look. She’s blazed a trail, and women like her are really the compass by which people like me can navigate the world, which, particularly at my age—45 years old—can be perplexing. You know, it doesn’t matter how beautiful you are, if you don’t have anything interesting to say then you’re still boring.

Garbage’s fifth studio album is available in Spring 2012

Manicure Bernadette Thompson for the Bernadette Thompson Nail Collection
Photo assistants Jason Geering and Dean Dotos  
Stylist assistants Taylor Kim and Eyob Yohannes
Makeup assistant Junko Kioka
Hair assistants Gonn Kinoshita and Mari Watase  
Location Canoe Studios, New York
Retouching Didier Luk for +852
Special thanks the Seabrooke family

> source web:
article en ligne sur vmagazine.com

Il s'agit apparemment d'un genre de série qui raconte des histoires vraies. Ici, on voit un couple qui a passé la nuit ensemble. L'homme, prêt à partir travailler, explique à la femme encore à moitié endormie, qu'elle peut rester dans l'appartement faire sa toilette et pour partir, il suffit qu'elle claque la porte qui se ferme à clè automatiquement. La femme lui dit au revoir, fait sa toilette, lorsqu'une envie très pressante se fait sentir... et je vous laisse découvrir la suite, à mourir de rire !

Une photo, Une histoire

 Photographe: Michael Levine
Modèles: Kurt Cobain et Courtney Love
Date: 1992
Lieu: New York

C'est le photographe new-yorkais Michael Levine qui a pris ce cliché culte de Kurt et Courtney qui fera la couverture du magazine musical Sassy. Quand aux autres photos, elles "n'avaient jamais été publiées avant" la sortie d'un livre de Levine intitulé Grunge 1983-1993.
"Il y avait quelque chose de tragique dans cette séance", raconte le photographe.

Extrait d'interview avec le photographe -en 2009-:
You were good friends with Kurt Cobain back in the day. What do you recall about taking the iconic image of Kurt and Courtney for the cover of Sassy magazine? [sorry, had to ask]

‘Well that was seventeen years ago, and since my brain is a sieve and I couldn’t tell you what I had for breakfast last week, I don’t think the details are too sharp.

‘We shot the photos at my Bleeker St loft on the Bowery. I remember that my friends Andrea Linett and Janet Billig were there. I remember the ridiculous twelve foot silk lighting setup I used.

‘I remember people having to go out and score dope. I remember Kurt telling me that the reason that he loved Courtney so much was that she was the only girl he knew that would stand up at a party and smash a glass table to bits just for the hell of it. I remember thinking that was a pretty odd reason to love someone’.

Kurt et Courtney se sont mariés à Hawaii le 24 février 1992, quelques jours après la fin d'une tournée de Nirvana sur la côte Pacifique. Leur fille Frances Bean Cobain naît le 18 août 1992. Après des années de souffrance morale et physique et de dépendance à l'héroïne pour apaiser ses douleurs intenses à l'estomac, Kurt se suicide par arme à feu le 5 avril 1994 dans sa maison de Seattle. Son corps sera retrouvé que 3 jours plus tard, le 8 avril. Le 10 avril, une veillée publique est organisée au parc d'attraction « Seattle Center » où environ 7 000 personnes y assistent. Courtney y lira quelques extraits de la lettre d'adieu de Kurt. Mort à seulement 27 ans, Kurt est ainsi entré dans l'étrange "Club des 27" des artistes morts à cet âge. Des théories vont alors circuler autour de la mort de Kurt, et notamment celle du meurtre, orchestré par Courtney Love. Mais tout ceci ne reste que pures spéculations, car Courtney est loin d'être appréciée par les fans de Nirvana, qui jugent qu'elle aurait utilisé Kurt pour sa propre gloire et l'aurait mené à sa perte.
 
> sources web:
l'interview sur featureshoot.com 
site de fan courtney-love.org 

Le 21 février 2012 se tenait la cérémonie des Brits Awards qui récompensent les artistes de la scène musicale britannique de l'année écoulée (cad l'équivalent de nos "Victoires de la Musique" en France). Sans surprise, la chanteuse Adele a remporté le prix de l'artiste féminine britannique; Coldplay celui du groupe britannique. Rihanna est partie avec le prix de l'artiste féminine internationale et Bruno Mars celui de l'artiste masculin international. Les Foo Fighters et Lana Del Rey ont aussi été récompensés. A vrai dire, on s'en fiche un peu de tout ça, ce qui nous intéresse surtout (enfin je veux dire 'moi', ce qui m'intéresse), c'est que la cérémonie récompensait le groupe Blur en leur remettant un prix spécial pour l'ensemble de leur carrière. Et cerise sur le gateau, le groupe a interprété un mini concert de 15 minutes, enchaînant les titres "Girls & Boys", "Park Life", "Song 2", "Tender" et "This is a Low", servant de prestation de clôture. Résultat: le groupe connaît une hausse de 2700% de ses ventes de disques en Angleterre !! Du jamais vu ! Il s'agissait de la 3ème apparition publique de Blur depuis 2009, depuis que le groupe s'était séparé en 2000.

 >  Girls and Boys et Song 2

> Parklife - avec Phil Daniels

> Tender

 > This is a low

La cérémonie a permis aussi aux éternels rivaux Blur et Oasis de se réconcilier! "C'est amusant de penser que Blur était ici il y a 17 ans, quand nous étions de grands rivaux. Ce n'est pas marrant de voir comme on s'est adoucis après toutes ces années? On a enterré la hache de guerre" a déclaré Damon Albarn à The Evening Standard. Noel Gallagher a même annoncé qu'il envisageait de travailler avec le leader de Blur pour son prochain album !

>  Blur sur le red carpet (source: brits.co.uk)
  

>  Photos du live de Blur
 

Cette prestation live sert d'expérience avant le grand retour du groupe, actuellement en préparation d'un nouvel album, très attendu par les fans (comme moi!). Ce week end dernier, le groupe a même dévoilé un nouveau morceau appelé "Under The WestWay" lors du concert War Child, le 19 février dernier à Londres. Damon Albarn au piano, lisait les paroles sur son ipad, pendant que Graham Coxon l'accopagnait à la guitare.
A noter: Blur se produira en clôture des Jeux Olympiques de Londres 2012 le 12 août à Hyde Park.  

> Under the WestWay
 

Par ailleurs, Damon Albarn, jamais à court de projets et d'expérimentations, a monté en parallèle un nouveau groupe qui s'apelle Rocketjuice & The Moon. Il s'agit d'un trio avec ses amis Flea, bassiste des Red Hot Chili Peppers, et Tony Allen, batteur de légende de l'afro-beat et de Fela Kuti. Un album, enregistré dans le studio 13 de Damon Albarn à Londres avec des ajouts à Paris, Berlin et Chicago, devrait atterrir dans nos casques le 12 mars 2012. Comme pour Gorillaz, une belle brochette d'invités est de la partie: la chanteuse américaine Erykah Badu, la musicienne malienne Fatoumata Diawara, le rappeur sud-africain M.Anifest, et le Hynpnotic Brass Ensemble (ensemble de cuivres). 2012 sera donc une année très chargée pour Damon Albarn !

> Rocket Juice and the Moon: Poison
Fiesta du Sud, Marseille, 30/10/2011
 

Ca yest... le nouvel album de Garbage est prêt. « Nous avons terminé... Nous avons terminé... L'enregistrement est finalement achevé ! ». Le groupe commence la promotion de son album en postant sur le net une vidéo dévoilant en partie le shooting photo pour la nouvelle production.
Intitulé "Not Your Kind of People", le disque sera disponible le 14 mai 2012 sur le label Stunvolume Records.
Deux versions de l'album seront proposées :
> une première dotée de onze titres
> une deuxième version « Deluxe » avec des titres bonus portant le tracklisting à un total de seize titres.  

> Photos officielles du groupe fin 2011 / début 2012
  
 

> vidéo: coulisses du shooting du photographe Autumn De Wilde 

> captures des coulisses du shooting de Autumn De Wilde
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Le groupe annonce donc naturellement une tournée internationale pour promouvoir leur nouvel opus; avec des concerts à Moscou et St. Petersbourg (Russie). Cependant, pour la France, une seule et unique date est annoncée: le 16 mai 2012 à l'Olympia (Paris): « C’est notre grand plaisir que d’annoncer que nous jouerons au légendaire Olympia à Paris le 16 mai. C’est un lieu spécial pour nous et nous espérons que nos fans à Paris l’attendent autant que nous. Merci beaucoup et à bientôt ! » peut-on lire sur le facebook du groupe. Sauf que... la vente des billets est mise en ligne le 3 février et les places sont parties comme des petits pains: en moins d'une heure, le concert de l'Olympia est sold out, complet. Il reste néanmoins les festivals d'été: le groupe est attendu notamment au festival de Werchter le 28 juin 2012 (Belgique).

CRPE: Concours de Recrutement des Professeurs des Ecoles. 

Les épreuves d'admission (les oraux):
Les oraux se déroulent en juin.

• Epreuve 1 - Présentation de la préparation d'une séquence d'enseignement en mathématiques et interrogation, au choix du candidat, sur les arts visuels, la musique ou l'éducation physique et sportive

• Durée de la préparation : 3 heures
• Coefficient 3

L'épreuve vise à évaluer :

• les connaissances et compétences du candidat et son aptitude à les mobiliser pour concevoir et organiser une séquence d'enseignement s'inscrivant dans les programmes d'une classe de l'école maternelle ou élémentaire ;
• la capacité du candidat à expliquer et justifier ses choix didactiques et pédagogiques.

L'épreuve comporte deux parties et est notée sur 20. La première partie est notée sur 12 points, la seconde sur 8 points.

Première partie (12 points)

• Durée de la préparation : 3 heures
• Durée de l'exposé : maximum 20 minutes
• Durée de l'entretien : 20 minutes.

La première partie consiste pour le candidat, à partir d'un sujet tiré au sort, à préparer une séquence d'enseignement sur une notion ou un contenu inscrit dans les programmes de l'école primaire (maternelle et élémentaire) et à présenter les raisons qui ont présidé aux choix pédagogiques retenus. Elle est suivie d'un entretien avec le jury.

Dans l'exposé, le candidat présente les éléments constituant la séquence : objectifs, contenus, démarches, supports pédagogiques et procédure d'évaluation. L'entretien avec le jury porte sur l'exposé et sur la progression de l'enseignement des mathématiques à l'école primaire.

Les sujets sont fondés sur les programmes de l'école primaire (maternelle et élémentaire). La classe et le cycle pour lesquels la séquence d'enseignement est préparée sont précisés. Pour chaque sujet, le candidat dispose d'une documentation en salle de préparation.

Seconde partie (8 points)

Dans la seconde partie, le candidat effectue une présentation dans l'un des domaines suivants, choisi au moment de l'inscription :

• arts visuels ;
• musique (expression musicale) ;
• éducation physique et sportive.

La présentation est suivie d'un entretien avec le jury.

1. Domaine des arts visuels

• Épreuve sans préparation.
• Durée totale de l'épreuve : 20 minutes (exposé : 10 minutes; entretien : 10 minutes.)

Le candidat apporte tout le matériel nécessaire à sa prestation. La responsabilité de l'utilisation et de la bonne marche du matériel apporté par les candidats leur incombe. Il n'est fourni par les organisateurs du concours que l'accès à un branchement électrique usuel.

Un support de petit format (les DVD sont admis), qui ne donne pas lieu à notation, est apporté par le candidat. Il consiste soit en une réalisation du candidat en dehors du contexte de l'épreuve, soit en un document visuel de son choix, dans le champ plastique ou les champs photographiques, vidéo et cinématographiques.L'exposé prend appui sur le support apporté par le candidat de manière à faire ressortir ses connaissances d'ordre artistique et culturel ainsi que ses capacités à les réinvestir dans des situations éducatives.

Entretien avec le jury : le jury présente au candidat un document visuel, afin d'élargir l'entretien à un champ différent de celui qui a été choisi pour l'exposé.

L'entretien permet d'approfondir les points développés par le candidat, de vérifier ses connaissances et sa réflexion dans le domaine choisi ainsi que son aptitude à les relier à l'enseignement primaire.

OU
2. Domaine de la musique
OU
3. Domaine de l'éducation physique et sportive

• Epreuve 2 - Présentation de la préparation d'une séquence d'enseignement en français et interrogation sur la compétence « Agir en fonctionnaire de l'État et de façon éthique et responsable » 

• Durée de la préparation : 3 heures
• Coefficient 3

L'épreuve comporte deux parties et est notée sur 20. La première partie est notée sur 12 points, la seconde sur 8 points.

Première partie (12 points)

• Durée de l'exposé : maximum 20 minutes
• Durée de l'entretien : 20 minutes

La première partie de l'épreuve vise à évaluer :

• les connaissances et compétences du candidat et son aptitude à les mobiliser pour concevoir et organiser un enseignement s'inscrivant dans les programmes d'une classe de l'école maternelle ou élémentaire ;
• la capacité du candidat à expliquer et justifier ses choix didactiques et pédagogiques.

Elle consiste pour le candidat, à partir d'un dossier (textes, documents sonores ou iconographiques etc.), à construire une séquence d'enseignement sur une notion ou un contenu inscrit dans les programmes de l'école primaire (maternelle et élémentaire) et à présenter les raisons qui ont présidé aux choix pédagogiques retenus. Elle est suivie d'un entretien avec le jury.

Dans l'exposé, le candidat présente les éléments constituant la séquence : objectifs, contenus, démarches, supports pédagogiques et procédure d'évaluation. L'entretien avec le jury porte sur l'exposé et sur la progression de l'enseignement du français à l'école primaire.

Les sujets sont fondés sur les programmes de l'école primaire (maternelle et élémentaire). Le niveau de classe et le cycle pour lesquels la séquence d'enseignement est préparée sont précisés. Pour chaque sujet, le candidat dispose d'une documentation en salle de préparation.

Seconde partie (8 points)

• Durée de l'exposé: maximum 10 minutes
• Durée de l'entretien: 10 minutes

La seconde partie consiste en une interrogation portant sur la compétence « Agir en fonctionnaire de l'État et de façon éthique et responsable ».

Le candidat répond pendant dix minutes à une question, à partir d'un document qui lui a été remis au début de l'épreuve, pour laquelle il a préparé les éléments de réponse durant le temps de préparation de l'épreuve.

La question et le document portent sur les thématiques regroupées autour des connaissances, des capacités et des attitudes définies dans le point 1 de l'annexe de l'arrêté du 12 mai 2010 portant définition des compétences à acquérir par les professeurs, documentalistes et conseillers principaux d'éducation pour l'exercice de leur métier.

Arrêté du 12 mai 2010

L'exposé se poursuit par un entretien avec le jury de dix minutes.

> sur le web:
Guide des concours sur le site du ministère education.gouv.fr

Les Années Collège :
la mort de Neil Hope révélée cinq ans plus tard

Article publié le 19/02/2012
en ligne sur programme-tv.ne

Le décès du comédien de la série culte, survenu en 2007, vient seulement d'être annoncée au public.

 Vous ne connaissez pas son nom mais vous n'avez sûrement pas oublié son visage. Neil Hope était l'une des stars de la série la plus chère au coeur des trentenaires : Les Années Collège. Le comédien est décédé à Hamilton, en Ontario (Canada)... le 25 novembre 2007. Il avait 35 ans. Sa famille avait alors demandé aux producteurs de la série, Linda Schuyler et Stephen Stohn, de ne pas ébruiter la triste nouvelle. Les causes de sa mort, dites "naturelles", ne sont pas connues précisément.

Neil Hope incarnait le personnage de Derek Wheeler, dit "Wheels", adolescent à l'éternelle nuque longue et aux lunettes à monture métallique. Il a joué dans la plupart des épisodes des Années Collège, entre 1987 et 1991. La série fut diffusé en France à partir de 1988 sur Antenne 2. Avec ses potes Snake et Joey Jeremiah, Wheels avait monté un groupe - Zit Remedy - dont la musique reste gravé dans la mémoire de toute une génération (voir VIDEO).

Sur Twitter, Stephen Stohn (producteur exécutif) a émis un commentaire, jeudi dernier : "Nous avons respecté la vie privée de la famille en ne disant rien jusqu'à aujourd'hui. Toute notre équipe a été très affectée par son décès". Dans une déclaration conjointe, les producteurs ont précisé : "Il n'a pas eu une vie facile mais le temps qu'il a passé parmi nous est un bel exemple de détermination, de travail acharné et d'optimisme constant. Il va beaucoup nous manquer."

Les parents de Neil Hope étaient alcooliques. Pour faire oeuvre de prévention, le comédien avait réalisé un documentaire, The Darker Side, sur les enfants de parents alcooliques.

Réécoutez le fameux titre de Zit Remedy dans Les Années collège : Everybody Wants Something (1988)

Une photo, Une histoire

 
Photographe: Jerry Schatzberg
Modèle: Faye Dunaway
Date: 1967
Lieu: New York

Jerry Schatzberg ouvre en 1956 son propre studio comme photographe indépendant et se fait engager dès 1958 par les plus grands magazines de mode: Vogue, Esquire, Life, Glamour, McCall’s… Son style photographique se rapproche de ceux d’André Kertesz et d’Henri Cartier-Bresson par sa recherche du naturel, ce qui est alors totalement inédit dans l’esthétique de la photographie de mode, présentée jusqu'alors comme un état statique, où les modèles prennent la pose, enfermées dans un studio. Pendant dix ans, Jerry Schatzberg est un photographe très demandé et se lie d’amitié avec les mannequins célèbres, comme Ann Saint Marie, qui vit une dépression car se fait jetée au profit de mannequins plus jeunes qu'elle, alors qu'elle n'a pas trente ans. Le photographe désire raconter cette histoire qui le touche, du destin que rencontre de nombreux mannequins. Nous sommes en 1969, et il choisit l'actrice Faye Dunaway, 29 ans, pour incarner à l'écran cette mannequin déchue. Faye est alors une actrice qui monte, qui a connu un succès fulgurant en à peine un an. Il la connait très bien, puisqu'ils ont vécu une liaison qui a duré deux ans et venait de se terminer. Le film s'appellera Puzzle of a Downfall Child (Portrait d’une enfant déchue) et sortira sur les écrans en 1970.

Mais revenons à cette séance photo de 1967: le photographe sublime totalement son modèle, photographiée dans un studio au fond noir, et n'étant vêtue que d'habits noirs. Seule la lumière éclaire son visage. Le style est très épuré et minimaliste. Faye Dunaway accède cette année là à la célébrité grâce à son rôle de Bonnie dans Bonnie and Clyde (Arthur Penn, 1967) et elle tourne The Thomas Crown Affair (L’Affaire Thomas Crown, Norman Jewison, 1968). La photographie en noir et blanc sera choisie pour être l'image officielle du Festival de Cannes 2011.

> source web:
site officiel culturopoing.com 

Le magazine Rock First n°5, de février 2012, consacre sa couverture à Damon Albarn, pour illustrer un dossier de 14 pages sur ce qu'est devenu la Brit-Pop des années 90 ? (avec un classement des 30 meilleurs albums de la pop british, tous commentés; on y retrouve 2 albums de Blur qui remportent le vieux combat qui les opposaient à Oasis: Blur sont n°1 avec The Great Escape et n°7 avec Parklife VERSUS Oasis qui sont n°2 avec (What's the story) Morning Glory -mais on sent que le chroniqueur a eu du mal à choisir entre les 2 groupes, prêt à les classer ex-aequo- et n°5 avec Definitely Maybe).
> A découvrir aussi: un dossier de 14 pages sur le mythique album des Doors, L.A. Woman avec une interview de Ray Manzarek.
Prix: 5,90 €